Vineyard Melody od Camille Przewodek, 16 x 20, olej na plátne. Camille Przewodek: Víkend s majstrovským inštruktorom Camille Przewodek je pleinistka v oblasti farby vzduchu so sídlom v Petalume v Kalifornii, ktorá získala BFA ako ilustráciu na Akadémii umení v San Franciscu a BFA v maľbe na Wayne State University v Detroite. , Študovala mnoho rokov u Henryho Hensche - asistentky známeho amerického impresionistu Charlesa Hawthorneho - na Cape School of Art v Provincetowne v št
Háčik na ruky, Stephen Scott Young, akvarel, 2010, 10 1/2 x 19 1/2. Stephen Scott Young: Víkend s inštruktormi majstrov Stephen Scott Young vyrastal v St. Augustine na Floride a študoval na Ringling College v odbore umenia a dizajnu v Sarasote na Floride. Zaujímal sa o akvarelu a upútal pozornosť verejnosti, keď v národnej umeleckej súťaži amerického umelca z roku 1985 získal prvú cenu za akvarel. Súčasný maliar, ktorý je najznámejší pre zobrazovanie obyvateľov, krajiny a arc
Morning Light Crystal Cove, Joe Paquet, olejomaľba na plátne. Joseph Paquet: Víkend s inštruktormi majstrov Joseph Paquet získal bakalárov výtvarných umení na škole výtvarných umení v New Yorku a mal to šťastie, že ho mentoroval John Foote, ktorý otvoril oči k radosti z kreslenia ľudská postava. Po ukončení štúdia sa Paquet stretol s ďalším významným vplyvom vo svojom živote, John Phillip Osborne, ktorý bol jedinečným nadaním umelca a učiteľa. Osborne veril, že krajinná maľba
Jacob Collins: Víkend s majstrovským inštruktorom Jacob Collins je vedúcou osobnosťou v súčasnom oživení klasickej maľby. Získal titul BA v histórii na Columbia College a navštevoval New York Studio School, New York Academy of Art a Art Students League, všetky na Manhattane. Ako študent Collins značne kopíroval aj múzeá v Amerike a Európe. Jeho práca bola široko vystavená v Severnej Amerike a Európe a je zahrnutá v niekoľkých amerických múzeách a maľoval početné súkromné a
Dave by Carolyn Anderson, olejomaľba, 16 x 12. Carolyn Anderson: Víkend s inštruktormi majstrov Carolyn Anderson, národne uznávaná umelkyňa, je dokonalým pastelníkom a olejomaľiteľom. Anderson, ktorý sa narodil a vyrastal v Chicagu, navštevoval školu na Illinois State University. Začiatkom 70. rokov sa zapojila do programu Vista (Dobrovoľníci v službe v Amerike) a bola poverená prácou na indickej rezervácii v Montane. Nakoniec sa vrátila do Montany a usadila sa tam a teraz ži
Autoportrét Daniel Graves, olej na plátne, 2007. Daniel Graves: Víkend s inštruktormi Masters Daniel Graves, narodený v Rochesteru v New Yorku v roku 1949, je olejár, etcher a zakladateľ a riaditeľ Florentskej akadémie umení. , Florencia, Taliansko. Graves žije a tvorí v talianskom Florencce, kde si od roku 1978 vytvoril svoj trvalý domov. Graves promoval na Marylandskom umeleckom inštitúte v roku 1972, kde študoval u Josepha Shepparda a Franka Russella. Vzdelanie pokračoval
Slnkom osvetlená breza Franka Serrana, olej na plátne, 12 x 12. Frank Serrano: Víkend s majstrom-inštruktorom Súčasný krajinár a maliar plein Frank M. Serrano sa narodil 29. novembra 1967 v Los Angeles. umenie a príroda, štúdium počas jeho školských dní, ale väčšinou sa učia samy. Jeho prirodzený talent mu nakoniec získal lukratívnu kariéru ako nezávislý komerčný umelec. Po svojom úspechu v komerčnej oblasti sa spoločnosť Serrano začiatkom 90. rokov rozhodla pokračovať vo svo
Okno II od Alyssa Monks, olejomaľba, 2011, 48 x 36. Alyssa Monks: Víkend s inštruktormi masters Narodil sa v roku 1977 v Ridgewoode v New Jersey. Alyssa Monks začala olejomaľovať, keď bola ešte dieťa. Neskôr, keď sa pustila do akademickej kariéry, sa rozhodla študovať na New School v New Yorku a na Montclair State University a získala titul BA na Boston College v roku 1999. Počas tejto doby študovala maľbu na Lorenzo de'Medici v Florencia. V roku 2001 získala titul MFA n
Počas svojej kariéry Richard Schmid propagoval umelecké vzdelávanie prostredníctvom kníh, článkov, workshopov, seminárov a televíznych prezentácií. Richard Schmid: Víkend s inštruktormi majstrov Richard Schmid sa narodil v Chicagu v štáte Illinois v roku 1934. Jeho najskorší umelecký vplyv pochádza od jeho materského starého otca Juliana Oatesa, architektonického sochára. Richardove počiatočné štúdium krajinomaľby, kresby postavy a anatómie sa začalo vo veku dvanástich rokov
Graffiti od Mary Whyte, akvarel. Mary Whyte: Víkend s majstrovským inštruktorom Mary Whyte, ktorá sa narodila v Ohiu v roku 1953, vyrastala so všetkými vidieckymi stredozápadmi, ktoré môže ponúknuť. V roku 1976 absolvovala Tylerovu umeleckú školu vo Philadelphii, kde získala titul bakalára výtvarných umení a certifikáciu vyučovania. Whyte odvtedy získala národné uznanie ako umelkyňa a hoci pracuje ako s akvarelom, tak aj s olejom, je najviac uznávaná za svoje obrazové akvarel
Morro Bay Rock, blízko Cambrie od CW Mundy, olejomaľba na plátne, 16 x 20. CW Mundy: Víkend s inštruktormi majstrov CW Mundy, americký impresionista, sa narodil v roku 1945 a vyrastal v Indianapolise v Indiane. Absolvoval BFA na Ball State University v Indiane v roku 1969 a potom krátko nato odcestoval do Kalifornie, kde maľoval, hral hudbu a pracoval na svojej MFA v štáte Long Beach. V roku 1978 sa vrátil domov do Indiany, desať rokov pracoval ako športový ilustrátor, potom
Úžasný poriadok Daniela Pinkhama, olejomaľba. Daniel Pinkham: Víkend s majstrovským inštruktorom Daniel Pinkham sa narodil v Los Angeles a bol hlavnou silou pri obnove maľby na plein v Kalifornii a po celej krajine. Pinkham je básnik vonku a jeho diela často súvisia s pokojom, pokojom, tichosťou ducha a duchovným pokojom v jeho srdci. Od roku 1972 do roku 1974 navštevoval Art Center College of Design v Pasadene, potom získal päť rokov plné štipendium na učňovské vzdelanie u r
Tanec na jar od Nancy Guzik, 12 x 20, olejomaľba. Nancy Guzik: Víkend s inštruktormi majstrov Počas svojej umeleckej kariéry Nancy Guzik ticho zdokonaľovala nielen svoje zručnosti, ale aj zameranie svojej práce. Výsledkom na povrchu jej olejomalieb je pútavé teplo a čestnosť prejavu. Jej základnými témami sú vždy viera, dôvera a láska a Guzik sa zaviazala, že jej život a jej umenie odhalia, aké mimoriadne sú tie najbežnejšie veci. Guzikov vstup do sveta umenia nastal veľmi sk
Skylar v modrej farbe Jeremy Lipking, olejomaľba, 16 x 12, 2010. Jeremy Lipking: Víkend s majstrovským inštruktorom V pozoruhodne krátkom čase sa Jeremy Lipking stal jedným z popredných ropných maliarov v krajine. Jeho talent, ktorý súperi s maliarskymi realistami z konca 19. storočia, ako sú John Singer Sargent, Joaquín Sorolla a Anders Zorn, je vynikajúci pre maliara akéhokoľvek veku. Rovnako ako títo veľkí maliari minulosti je Lipking virtuóznym umelcom. Jeho plátna sprost
Pastel maliar a olej maliar Albert Handell. Albert Handell: Víkend s majstrovským zoznamom inštruktorov a maliar oleja Albert Handell sa narodil v Brooklyne v New Yorku v roku 1937. V ranom veku jeho obľúbenou činnosťou bolo kreslenie kriedami na uliciach mesta a chodníky blízko jeho domu. Formálne štúdium kreslenia a anatómie začal vo veku 16 rokov. V roku 1954 sa zapísal do Ligy študentov umenia v New Yorku, kde študoval kreslenie a anatómiu s Louisom Priscillou a Robertom
Láska na ceste od Ron Hicks, olejomaľba. Ron Hicks: Víkend s inštruktormi Masters Ron Hicks vyrastal v Columbuse v štáte Ohio a bol do umenia zavedený v ranom veku pod vplyvom svojej umeleckej matky. Hicks pokračoval v štúdiu na základnej škole a na strednej škole a neskôr sa zúčastnil Columbus College of Art and Design na štipendiu. Po ukončení štúdia sa umelec presťahoval do Colorada, kde absolvoval Colorado Institute of Art a potom začal študovať na Arts Students League v
Venuša tehotná Steven Assael, olejomaľba, 72 x 48, 2002. Steven Assael: Víkend s majstrovským inštruktorom Umelec Steven Assael sa narodil v New Yorku v roku 1957. Navštevoval Pratt Institute a v súčasnosti vyučuje na School of Visual Arts v Mesto New York. Zúčastnil sa niekoľkých samostatných výstav na vnútroštátnej úrovni, a to aj v múzeu umenia v Columbuse, Cress Gallery of Art na University of Tennessee, Lowe Gallery, v Atlante a Forum Gallery v Los Angeles v Kalifornii
Untitled by Daniel Sprick, 2006, 24 x 24, olejomaľba. Daniel Sprick: Víkend s inštruktormi majstrov Daniel Sprick sa narodil v Little Rock v Arkansase. Študoval na Fromanovej umeleckej škole a Národnej akadémii dizajnu a v roku 1978 získal štúdium BFA na University of Northern Colorado. Jeho láska k kresleniu a rozvoj techník olejomaľby sa začala vo veku 4 rokov a jeho vplyvy sa prejavili až doteraz späť ako Robert Campin a Roger van de Weyden. Sprick má za sebou množstvo sam
Bretonské umývadlo Edwarda Minoffa, olejomaľba. Edward Minoff: Víkend s inštruktormi majstrov Edward Minoff vyštudoval Tisch School of Arts na New York University. Počas štúdia na strednej a vysokej škole študoval maľbu a sochárstvo na Lige študentov umenia v New Yorku, Národnej akadémii dizajnu a na Vassar College. Skopíroval niektoré z najväčších diel západného umenia v Metropolitnom múzeu umenia, Hispánskej spoločnosti, Prado a Louvre. Po založení animačného domu AMPnyc za
The Den by Scott Waddell, olejomaľba, 20 x 16. Scott Waddell: Víkend s majstrovským inštruktorom Scott Waddell sa narodil a vyrastal na Strednej Floride. BFA získal na Floridskej štátnej univerzite. Po ukončení školy strávil Waddell ďalších niekoľko rokov štúdiom klasickej maľby na Florentskej akadémii umení a ateliéri Water Street pod Jacobom Collinsom. V roku 2006 sa Scott presťahoval so svojou manželkou do Connecticutu, kde naďalej bývajú so svojím synom a mnohými domácimi
Glass Study 3 by Stephen Early, olejomaľba na masonite, 7 x 5. Stephen Early: Víkend s umelcom Inštruktor Masters Stephen Early začal svoje umelecké vzdelávanie na Pennsylvania Academy of Fine Arts vo Philadelphii. Získal mnoho významných provízií za portrétovanie od iných, ako napríklad Richard Carlin, Henry Siegel (zakladateľ spoločnosti Sea Gull Lighting Company) a čestný rozhodca William Hart Rufe II. Bol držiteľom certifikátu excelentnosti na súťažiach Portrét spoločnost
Po bloku od Rose Frantzenovej, olejomaľba, 40 x 50. Rose Frantzen: Víkend s inštruktormi majstrov Peer Rose Rose Frantzen ju drží ako zvlášť umelcovú umeleckú interpretáciu. Počas svojich 25 rokov ako maliarka na plný úväzok získala pozornosť a rešpekt domácich i medzinárodných zberateľov. Jej komunitný projekt Portrait of Maquoketa, ktorý pozostáva zo 180 portrétov jej mešťanov, ktoré maľovala počas improvizovaných portrétov portrétovania počas jedného roka, bol vystavený v
V úvode Johna Milnera k jeho knihe The Studios of Paris: Hlavné mesto umenia na konci 19. storočia zdieľa zaujímavý, aj keď čiastočne zábavný citát od Ernesta Meissoniera, jedného z najúspešnejších umelcov svojej éry. Meissonier uvádza: „Je tu rada, ktorú stojí za to mať: Nikdy nenechajte svoju dcéru vziať si umelca. Ak to urobíš, privedieš ju do smútku. … Rodinnej starostlivosti umelca nemôžu brániť. Musí byť slobodný, schopný sa úplne venovať svojej práci. “Je to podnetný
Na prahu večnosti podľa Vincenta Van Gogha, 1890, olej. Zbierka Múzeum Kröller-Müller, Otterlo, Holandsko. Vincent van Gogh, dnes uznávaný generáciami za svoje príspevky k umeniu, bol vo svojom živote do značnej miery ignorovaný a prepustený. V stĺpci minulého mesiaca, keď som hovoril o výhodách a nevýhodách sebapropagácie, som spomenul, aké osviežujúce je objaviť mimoriadne talentovaného, ale relatívne neznámeho umelca. Navrhol som, že ak je umelec dostatočne nadaný a orig
Snaha definovať realizmus alebo objasniť rôzne štýly reprezentatívnej maľby môže byť náročnou úlohou. Keď píšem o dnešných maliaroch, vždy váham používať slová ako „klasický“, „realistický“, „moderný“, „tradičný“alebo „moderný“, pretože nie vždy zachytávajú to, čo sa snažím opísať. Napríklad slovo „klasický“sa podľa definície vzťahuje na grécko-rímske alebo renesančné ideály, ale konotáciou sa rozumie umelecká forma, ktorá stelesňuje určitú nadčasovosť a poriadok. „Súčasný“
Pred niekoľkými príspevkami som písal o tom, ako sú introverti normálnymi ľuďmi (zalapaním po dychu!) A predstavil som vám vrúcu a informačnú knihu Susan Cainovej, Quiet: Sila introvertov vo svete, ktorý nedokáže prestať hovoriť. Chcel som to zopakovať, aby som hovoril o zámernej praxi, koncepcii, ktorú autor pripisuje výskumnému psychológovi Andersovi Ericsson za identifikáciu a popis. Sú chvíle, keď to urobí iba samota. Chytanie vánku, anoriginálna olejomaľba, podpísaná tla
Som si istý, že mnohí z vás vedia o španielskej živej legende Antonio López García, ale hanbím sa povedať, že som sa s jeho umeleckými dielami oboznámil až donedávna. A ako pri každom novom objave, akonáhle sa dozviete o novej osobe, mieste alebo veci, nezdá sa, že sa náhle objaví všade? Kým som vo Florencii minulý rok na jeseň, videl som knihu umelca Antona Lópeza Garcíu na poličke umelca a potom som počul, ako sa jeho meno pri rozhovore niekoľkokrát objavilo. Veľmi ma zaují
Píšem to, pretože to pre mňa nikdy ako finančný umelec nevyzeralo lepšie. V priebehu rokov som mal niekoľko obrovských predajov a veľmi úspešných prehliadok, ale mám pocit, akoby som v posledných mesiacoch využil nové možnosti. A to v čase finančných ťažkostí pre mnohých na celom svete. Vo svojich takmer tridsiatich rokoch skúseností sa chcem venovať niekoľkým veciam, ktoré som sa naučil o umení a podnikaní. A áno, začína to tým, že sa pripúšťa, že staré príslovie je pravda
Ak ste vždy chceli robiť kreslenie figúr, ale ste si neboli istí, kde začať, Sarah Park's Secrets Secrets revealed: Obrázok Základy vám poskytne stavebné kamene, ktoré potrebujete, aby ste mohli začať. Na základe toho istého mena, ktoré obsahuje online séria kurzov, vás toto video vedie od učenia, ako vidieť, po učenie, ako nakresliť to, čo vidíte. Odhalenie kreslených tajomstiev Sarah vám dáva stavebné kamene na kreslenie postavy. Keď som absolvoval prvý kurz kreslenia
Akvarel je klamlivé médium. Vyzerá to ľahko, ale tak často ste sa vrátili, aby ste sa ocitli v polovici krajinomaľby a pýtali sa: „Čo sa stalo?“A napriek tomu, ako vám hovoria umelci z oblasti akvakultúry všade, neexistuje nič v porovnaní s pocitom, ktorý získate, keď je všetko v poriadku. Pôvab majestátnej krajiny naplnenej zelenými listami a modrou oblohou a vodou odrážajúcou okolitú krajinu je príliš veľký na to, aby sa dalo prehnať. Je ľahké sa stať závislým a nájsť svrb
Milujem prvý zimný deň a najdlhšiu noc v roku, čo je v rozpore s tým, koľko ľudí sa v tento deň cíti. Možno je to preto, že aj napriek všetkej tme sú všade svetlá - navlečené okolo domov, zdobiace ulice mesta, sviečky horiace v oknách a v menorách … Je ťažké nenávidieť temnotu, keď je naplnená toľko svetla a oslava a každý deň potom bude svetlo len o niečo dlhšie. Žiarivý obraz pri západe slnka od Arnolda Lowreyho. Naši priatelia na južnej pologuli sú, samozrejme, pravý opa
Cieľom byť umelcom je schopnosť tvoriť. Ale s touto túžbou neustáleho dosahovania nádherných obrazov, ktoré môžu byť zarámované alebo vystavené, prichádza na naše plecia obrovský tlak. Očakávame, že sa vždy podarí dosiahnuť náš cieľ zachytiť scénu alebo objekt na papieri alebo na plátne. Pevne verím, že práve tento stresový faktor môže odložiť začiatočníka alebo viesť k medzerám v živote profesionálneho umelca, kde jednoducho nemajú pocit, že by si vybrali kefu. Alebo sa stáv
Moja nová kniha, Univerzálne princípy umenia, predstavuje sto kapitol, z ktorých každá sa zaoberá jednou predstavou o umení. Kniha okrem toho, že stanovuje tieto koncepcie v jednoduchej angličtine bez žargónu, poskytuje cestovné mapy na použitie v praktickom odbore umeleckej tvorby. Kapitola „Farba ako svetlo“sa zaoberá objavom impresionistov, že na plátne je možné znova vytvoriť pocit svetla spôsobom, ktorý bol úplne nový. Jedným z princípov, ktoré uviedli do hry, bolo stri
Portrétovanie maľuje figúrku Alain Picard je známy svojimi portrétmi, ale starostlivosť a umenie, ktoré prináša k portrétovaniu, sú evidentné aj v jeho figurálnej tvorbe. Dokonca aj jemné gesto ženy, ktorá sedí na kamenných schodoch, ožije spôsobom, akým maľuje svoje postavy, pomocou maliarskych ťahov na mäkké pozadie, aby jeho subjekt vynikol. Obrázok maľba Alain Picard. "Maľujeme svetlo, ktoré dopadá na objekt," hovorí Alain a to dáva predmetu, ktorý maľuje, tvar
Je olejomaľba niečo, čo potrebujete? Poďme najprv hovoriť o tomto termíne, luxusnom. Luxus je niečo, čo naozaj nepotrebujete, a podľa tejto definície do tejto kategórie spadá veľa vecí. Potrebujeme prístrešie; potrebujeme ochranu pred prvkami; potrebujeme jedlo; potrebujeme vodu; potrebujeme vzduch. Ako už bolo povedané, prístreškom by mohol byť hovno a pokiaľ nás udrží v teple a suchu, potom je všetko navyše luxusom. Jedlo? Potrebujeme dosť na udržanie života - ryža a fazuľa
Čítal som tichú Susan Cain: Sila introvertov vo svete, ktorý nedokáže prestať hovoriť, a ak ste umelec, ste trochu ticho a myslíte si, že ste misantropický pustovník, pretože vo svojom ateliéri si užijete maliarske umenie, potom si túto knihu stiahnite a prečítajte si ju. Či už je váš blahobyt vyjadrený navonok, alebo či sa radujete vo svojom vnútornom duchu kaňonu, ste v poriadku a vaše najlepšie umenie sa vytvorí, keď vytvoríte v súlade s tým, kto a čo ste. Spirit of the Ca
Ahoj umelec denne, tu je vynikajúci príspevok od Jennifer Kingovej, ktorý venuje pozornosť našim interakciám so sociálnymi médiami pre dobro našich umeleckých firiem. Pozrite sa a užívajte si! A ak chcete podrobnejšie tipy, zvážte podporu Art Business Booster pre úspech v roku 2016. Všetky moje najlepšie *** Všetci si užívame Facebook, aby sme zostali v kontakte s našimi priateľmi a rodinou a Pinterest je veľa zábavy pre zhromažďovanie a zdieľať nápady, ale premýšľali ste o t
Pred niekoľkými rokmi si pamätám, že som videl nejaké obrazy CW Mundyho, ktoré vytvoril hore nohami. Obrazy sa mi veľmi páčili, hlavne voľnosť, s veľkými tvarmi farieb a hodnôt. Až donedávna som na tieto obrazy nepremýšľal. Jedného rána som chcel maľovať z referencie na fotografiu a otočil som obrázok hore nohami v mojom programe na úpravu fotografií, aby som zistil, ako vyzerá vzor tvarov. Rozhodol som sa to nechať tak, ako som rozložil kompozíciu. Nútil som sa nechať ho na
Preskúmali ste naivné umenie? Žáner umenia sa vyskytuje takmer v každej krajine, zavesený na stenách najslávnejších galérií a vytvorený niektorými z najuznávanejších a najtalentovanejších umelcov. Nehovorím o ničom inom než o naivnom umení! Napriek tomu, že v tomto rozkvetom žánri toľko pokračuje, len málokto v skutočnosti vie, čo definuje dielo ako „naivné“. Pieseň pre vtáky pre prvý sneh od Guida Vedovata Giorgia dө Chirica to vyhlásila za najlepšiu: „Aby sa skutočne nesmrt
Umelci cestujú po svojich jedinečných cestách, ale my všetci sme spojení v našej láske k objavovaniu. Je to celoživotná cesta skúmania a hrania. To je kúzlo, že ste umelec, a preto vás možno priťahujú majstrovské triedy Winsor & Newton - zbierka bezplatných umeleckých videí, ktoré vám umožňujú skúmať vzrušujúce umelecké techniky a témy naprieč médiami. Objavte, ako vytvárať a kresliť naolejovaným dreveným uhlím pre hlboko bohaté tmavé tmy, ktoré sa nezmiznú zo stránky. Na