Tipy a metódy od Linda Kemp
Linda Kemp vo svojich umeleckých dielach inšpirovaných prírodou používa negatívne techniky maľovania a teraz nás pomocou týchto metód učí všetky svoje tajomstvá pre efektívny dizajn.
Pre mnohých fanúšikov a študentov predstavuje Linda maľba niečo väčšie. Ukazujú kúsok skladačky jedinečným spôsobom, ktorý stále zachytáva pocit okamihu. Nechajte Lindu, aby vás viedla negatívnymi technikami maľovania, o ktorých vie, že sú vyučované aj v jej knihe Zjednodušenie dizajnu a farby pre umelcov: Pozitívne výsledky pomocou negatívnych techník maľovania.
Linda je v súčasnosti tiež našim umelcom mesiaca! Ponúkame skvelé ponuky na všetky jej najpredávanejšie zdroje! Prehliadajte ich všetky tu!
Tvarové záležitosti
Pravdepodobne máte obľúbenú farbu, ale máte obľúbený tvar? Väčšina ľudí je okamžite priťahovaná k farbám a neuvedomuje si, ako efektívne tvar a línia ovplyvňujú vizuálny zážitok.
Tvar je uzavretý priestor s výškou aj šírkou, ktorého hranice sú definované čiarou. Vymedzovacia čiara môže byť skutočná alebo naznačená zmenou farby, hodnoty alebo štruktúry.
Ako umelci zaoberajúci sa dizajnom sa učíme vidieť, že prírodné a umelo vytvorené predmety sa dajú rozdeliť do troch základných foriem: guľa, kocka a kužeľ.
Zjednodušte tieto trojrozmerné tvary sploštením a máte tri primárne tvary: kruh, štvorec a trojuholník. Kombináciou a úpravou týchto troch základných tvarov dokážeme vytvoriť všetky ostatné tvary, geometrické aj organické.
Postava, kytica kvetov alebo iných predmetov v maľbe sú pozitívne tvary. Často prehliadané, ale rovnako dôležité pre podporu dizajnu, je oblasť, ktorá obklopuje objekty, známa ako negatívny priestor.
Pozitívne tvary a negatívny priestor zdieľajú hrany a spájajú dohromady, aby vytvorili kompletný dizajn. Pri dvojrozmernej práci je negatívny priestor obsiahnutý medzi pevnými pozitívnymi tvarmi a okrajom papiera alebo plátna, ako aj v menších medzerách medzi objektmi.
Zachytené tvary nazývam „zachytenými negatívmi“. Trik spočíva v tom, že negatívne priestory vidíme ako tvary, nielen ako nevýznamné prázdne diery. Pri maľovaní a kresbe môžete subjekt komunikovať maľovaním samotného objektu (pozitívny obraz) alebo maľovaním priestoru okolo neho (negatívny obraz).
Silné maľby sa dajú vytvoriť pozitívnym alebo negatívnym spôsobom alebo kombináciou oboch prístupov. Nech si vyberiete čokoľvek, môžete vykresliť akýkoľvek predmet alebo predmet. Tieto prístupy fungujú rovnako dobre, či pracujete vo vysoko realistickom, uvoľnenom, štylizovanom alebo abstraktnom štýle v oleji, pastelovom, akrylovom alebo vodovom prevedení. Je to otázka uznania, že existuje viac ako jedna možnosť riešenia problémov s maliarstvom. Ak poznáte možnosti, môžete robiť informované rozhodnutia.
Obrázok nižšie ukazuje príklad pozitívnej a negatívnej maľby - aký je rozdiel!
Maľovanie pozitívnych tvarov
Najbežnejší prístup k kresbe a maľbe sa zameriava na pozitívnu prácu. Tvar je vyrobený tak, aby reprezentoval konkrétny objekt, a potom sa vyplní farbou. Umelec sa sústreďuje na oblasť vnútri tvaru, pričom dodáva textúru a detaily. Tienenie sa môže tiež pridať do tvaru, aby sa navrhol objem.
Maľovanie priestoru okolo
Práca s negatívom je alternatívny prístup k kresbe a maľbe. Pre túto metódu je možné vytvoriť ten istý objekt, ale namiesto toho, aby sa vyplnil farbou, textúrou alebo tieňovaním, tieto prvky sa aplikujú okolo tvaru. Dôraz je teraz kladený na oblasť mimo tvaru, nie na vnútornú stranu.
Budova s pozitívnymi tvarmi
Budovanie v pozitívnom procese je aditívny proces, pretože na vrchole existujúcich formulárov sa pridávajú nové tvary a detaily. Ako vrstvenie pokračuje, tvary, ktoré sa vyrábajú ako prvé, sa tlačia dozadu a vrstvenie sa zvyčajne buduje zozadu dopredu.
Budova s negatívnymi tvarmi
Budovanie v negatíve sa označuje ako subtraktívny prístup. Nové tvary sú umiestnené za a pod predchádzajúcimi formami. Pri vývoji týmto spôsobom zostávajú prvé vytvorené tvary na vrchu, čo najbližšie k divákovi, pretože vrstvy sú budované spredu dozadu. V mojej práci sú najskôr zhotovené objekty, ktoré sú najbližšie.
Navrhovanie s pozitívnymi a negatívnymi tvarmi
Vo väčšine obrazov pevné objekty vytvárajú objekt, ktorý je obklopený vzdušnými, otvorenými negatívnymi oblasťami. Obrazy často začínajú definovaním pozitívneho predmetu. Negatívny priestor je len malou úvahou. V priebehu práce môže „pozadie“zostať prázdne až do ukončenia. Nakoniec to môže byť vyplnené zriedenou farbou, nepopsanými tvarmi, návrhom niečoho. Môže byť ponechané nedotknuté, aby sa rozptyľovalo od objektu.
Či je priestor okolo objektu umytý jemnou farbou, pevnými tmavými odtieňmi, ozdobnými vzormi alebo nejasným vzdialeným pohľadom z okna, negatívny priestor sa, žiaľ, často rieši iba ako dodatočný nápad a nie ako vplyvný prvok, ktorý môže subjekt vylepšiť. Predtým, ako začnete maľovať, zvážte dôležitosť negatívnych oblastí maľby a ako ich môžete použiť na posilnenie objektu a kompozície.
Posuňte rovnováhu sily
Zmeňte vyváženie pomerov pozitívnych a negatívnych oblastí, aby bol váš dizajn vizuálne aktívny. To sa dá ľahko dosiahnuť zväčšením veľkosti pozitívnych prvkov alebo znížením negatívnych. Blokovanie alebo zníženie niektorých negatívnych priestorov zmení rovnováhu tak, aby sa dôraz kladie na pozitívny subjekt. Rozdeľte svoj záporný priestor na rôzne veľkosti. Nepribližujte sa so svojím objektom do rovnakej vzdialenosti. Používajte negatívne tvary so svojimi pozitívnymi.
Ak chcete zostaviť svoj návrh a vytvoriť viac pútavých negatívnych priestorov, rozdelte ich ďalej
ďalej blokujú negatívne tvary s ostatnými negatívnymi tvarmi. Akonáhle sa všetky časti spoja v usporiadaní, ktoré vám pripadá dobre, zábava začína. Naplňte ich textúrou, vzorom, odstupňovanou hodnotou alebo farbou.