Farebná ceruzka portrétnej umelkyne Diane Edisonová namočila kefu do pastelu predtým, ako si našla cestu na médium na kreslenie. Keď začala, nemohla prestať.
Redaktorka časopisu Artists Magazine Austin Williams sa posadila na rozhovor s umelkyňou, aby prediskutovala svoj záujem o médium a o svoje predmety. Nižšie je to, čo s ním zdieľa. Užite si to!
Od portrétu farieb až po farebné ceruzky
Pracoval som v pastelových farbách. A niekedy som začal pracovať iba s ceruzkou. Jedného dňa som bol v lietadle a čítal som v časopise, ktorý dizajnéri radi používali na čiernom papieri farebnú ceruzku. Vyskúšal som to a veľmi sa mi páčilo, že som sa nikdy nevrátil k maľovaniu.
Milujem vzhľad čierneho papiera. Nie je to prázdne, zatiaľ čo biely papier sa mi zdá prázdny. Páči sa mi tiež čierna kniha, pretože postupujem opačným spôsobom.
Nemôžem ísť za najtemnejšou značkou. Pracujem pomaly, udržiavam ho temnotu a udržiavam iba duch obrazu tak dlho, ako môžem. Potom postupne vyplňujem niektoré oblasti. Potom je potrebné odľahčiť oblasti vedľa týchto oblastí. Idem tam a späť, tam a späť.
S farbou na čiernom papieri som pracoval niekoľko rokov. Pred 10 rokmi moja galéria požiadala svojich umelcov, aby každý urobili hold umelcovi, ktorý nás ovplyvnil. Vybral som si Chuck Close.
Chcel som urobiť portrét tak, ako to urobil on. Vystopoval som to, nakreslil veľmi presne a potom som použil bielu ceruzku. Od tej doby pracujem v odtieňoch sivej.
Nájdenie seba v iných ľuďoch
Prišiel som k myšlienke maľovať portréty ako spôsob, ako sa nájsť. Portréty som začal robiť v roku 1986 a odvtedy ich robím.
Chcem kresliť niekoho, s kým môžem byť úprimný. Nejde len o podobu - cítim, že podobnosť je posledná vec.
Pre mňa je to všetko o tvári. Ste v kontakte s očami a je tu niečo také skutočného, intímneho, že čokoľvek iné je rozptýlenie. Chcem iba ten detail človeka. Chcem, aby divák zamkol oči portrétom a zostal s ním. To, čo vidíte, je to, čo dostanete.
materiály
S ceruzkami Prismacolor pracujem roky. Ako šedá stupnica pracujem s približne šiestimi ceruzkami. Snažím sa farby udržiavať dosť chladné, nie príliš teplé. Vždy držím veľmi ostrú ceruzku. Budem pracovať s jedným, odložím nabok a potom vyzdvihnem ďalšie.
Čerpám z čiernych listov oblúka Arches, čo je jediný papier, ktorý som našiel a ktorý prijíma tieto ceruzky. Predávajú 44 až 30 listov, na ktorých pracujem. Predávali väčšie kotúče; Raz som urobil 8-noha kreslenie sám.
Jej rada pre študentov
Vyučujem vysokoškolských aj postgraduálnych študentov na University of Georgia. Väčšinou vyučujem maľovanie, nie kreslenie. Každý semester rád učím začiatočnú a pokročilú triedu. Milujem predovšetkým začínajúcich študentov, pretože sú tak otvorení. Niektoré zo svojich najlepších prác dostávam od začínajúcich študentov maľovania.
"Od všeobecného k špecifickému." To sú slová, ktoré vždy hovorím. Poviem študentom, že v ich práci robím jemné detaily. V skupinovej kritike študenti často hovoria, že sa im skutočne páči časť maľby, čo znamená, že je to kompliment. Ale hovorím, že ak máte radi jednu časť, potom celá vec nefunguje. Musí to byť holistické.
So svojimi pokročilými študentmi im nehovorím, čo majú robiť v ich predmete, ale pomáham im s tým, čo si vyberú. Čokoľvek sa rozhodnú urobiť, pôjdem s nimi po tejto ceste.