Mikela Henry-Lowe zdieľa svoj proces a svoju vášeň pre farbu
MAGAZÍN UMELCA (TAM): Povedzte nám o svojom vzdelaní
MIKELA HENRY-LOWE (MHL): Na strednej škole som sa naučil maľovať zo svojich tried. Učili ma teóriu farieb, ktoré farby dobre fungujú s inými farbami a prečo, a vždy ma to na pamäti pri práci na vlastných projektoch. Väčšina umelcov sa musí učiť o rôznych „ismách“umeleckého sveta a vystavenie sa expresionizmu, abstraktnému expresionizmu a kubizmu formovalo spôsob, akým pristupujem k farbám v mojich akrylových obrazoch.
TAM: Môžete popísať váš proces podrobne?
MHL: Predtým, ako som dokonca začal natahovať plátno, už som sa rozhodol, aká farba sa použije kamkoľvek a ako chcem, aby sa predmet umiestnil do rámu plátna. Ak maľujem zelené pozadie miazgy, potom nič na obrázku nemôže byť zelené miazgy. Keď maľujem, vidím plátno rozdelené na časti vzorov. Nevidím sa ako maľovať portrét. Vidím bloky farieb naskladané jedna na druhú, navzájom proti sebe, aby zvýraznili krásu objektu. Je to o práci vo vrstvách.
TAM: Čo vám pomáha vynárať individualitu každého predmetu, pričom treba mať na pamäti, že každý z nich je súčasťou väčšej série?
MHL: Jedno slovo: „color“. Spravidla získavam obrázky, ktoré maľujem z Instagramu. Vyjadrujem svoju individualitu s farbami, ktoré mi najviac vyhovujú, alebo s tým, čo by mohlo pôsobiť proti ich odtieňom pleti - maľovať auru, ktorú cítim. Moje predmety sú prepojené prostredníctvom kultúry. Z ktorej krajiny pochádzajú, pomáhajú informovať o mojich rozhodnutiach. Maľoval som ženy, ktoré sú haitské, nigérijské, ghanské a juhoafrické. Všetci sú spojení svojou spoločnou kultúrou, kultúrou podobností.