Ľudia milujú príbehy. Spájajú nás navzájom, vzdelávajú a bavia sa. Niektorí z mojich obľúbených umelcov rozprávajú príbehy prostredníctvom svojich obrazov a Joseph Crone sa práve stal ďalším, ktorý si môžem pridať do môjho zoznamu a pozerať. Jeho prácu som objavil v dokumente Colored Pencil Essentials 2, pokračovaní populárneho pôvodného stiahnutia toho istého mena.
Rád by som si vytvoril vlastný príbeh o tom, čo sa práve stalo alebo čo sa stane v jednom z farebných kresieb ceruzky Crone, ako napríklad Leave Her to the Mountain (dole), ale pozval som ho, aby nás vzal za noviny. a do jeho vlastnej psychiky, aby nás spojili so svojím procesom a pobavili nás svojimi pozemkami.
Varovanie: Toto nie je váš typický umelec farebných ceruziek.
CH: Keď nastavujete svoje scény, už máte na mysli konečný výsledok alebo potrebujete modely a rekvizity trochu posunúť?
JC: Väčšinu času som pri príprave na natáčanie pripravil storyboardy a konečný výsledok, ale vždy som pohrával so svojimi modelmi a rekvizitami, aby som zaistil, že som zachytil najlepší scenár. Každá kresba trvá niekoľko hodín, kým sa dokončí materiál, s ktorým pracujem, takže sa musím presvedčiť, či je referenčná fotografia pevná, než sa zaviažu k mnohým bezsenným noci.
CH: Spolupracuje váš proces s ostatnými?
JC: Základ každého výkresu je rozložený v mojej skicáre s miniatúrami a poznámkami, ktorým smerom sa chcem posunúť vpred. Keď je nastavenie pripravené a modely dorazia, môj prístup je otvorený pre spätnú väzbu. Môže to byť také jednoduché, ako sa cítia, či sa prirodzene predstavujú určitým spôsobom alebo ako môžu reagovať na konkrétnu situáciu. Po nasnímaní referenčných fotografií a po tom, čo som na rýsovacej doske, by som rád mal mini kritiku svojej práce, pokiaľ ide o kontrasty, ktoré posúvajú vaše oko po celej skladbe.
CH: Máte vlastné interpretácie svojich filmov noir, alebo spochybňujete motívy postavy rovnako ako ktorýkoľvek iný divák?
JC: S poslednou skupinou práce som začal s tretím dielom, Salutom, s konkrétnou myšlienkou. Odtiaľ som sa pohyboval tam a späť v príbehu a spochybňoval motívy každej postavy - dokonca aj modely v pozadí. Vytvoril som pôvod pre všetkých pre prípad, že by som chcel vytvoriť ďalšie zoskupenie práce ako vedľajší príbeh. Kresby fungujú ako kapitoly vo filme a každá z nich má súvislosť, aj keď je to podpera ako popolník alebo kufor.
CH: Čo je najnáročnejšia vec, ktorá sa stala v zákulisí?
JC: Jednou z opakujúcich sa výziev, s ktorými sa stretávam pri nastavovaní polohy, je nepredvídateľnosť každého prostredia. Či už sa snažíte zachytiť ručnú tlač na hmlovom zrkadle v priebehu niekoľkých sekúnd alebo búrku, ktorá sa objaví, keď to najmenej čakáte, musíte konať na nohách a dúfať, že ste zachytili niečo, čo stojí za to kresliť. Perfektný príklad by bol pri natáčaní referencie pre Izbu s výhľadom. Táto konkrétna scéna sa odohrala pri požiari a môj model bol posadený na koľajnicu uprostred noci. Nielenže slnko zapadalo, ale prvá studená sezóna prechádzala stredozápadom a spôsobovala líniu mrazivých dažďov. Oblečenie, ktoré som žiadal, aby bol model oblečený, určite nebolo vhodné pre počasie, a preto sme vzali, čo sme mohli, aby sme zachytili presnú perspektívu mierky a rozmerov. Cítili sme sa trochu porazení, preskupili sme sa v neďalekom štúdiu, aby sme si dali niečo na pitie a videli, čo bolo na kamere. S jednou fotografiou a fľašou vína sme dokázali znovu vytvoriť požiarnu únikovú scénu pomocou pódia, hŕstky stojanov a pár kresliacich koní. Bol to zďaleka najnáročnejší záber, ale ukázalo sa, že to stojí za to.
Ako vidíte, umenie Crone má veľa úrovní. Samotné predstavenie záhadných scén je čin a je obdivuhodné, že má tím modelov, ktoré podporujú jeho víziu a sú aktívnou súčasťou zážitku. V dokumente Colored Pencil Essentials 2 vysvetľuje svoje techniky farebnej ceruzky v celovečernom článku „Bleak Moods and Sinister Stories“.