V tomto článku sa Barney Davey pripája k trvalej diskusii o tom, či je možné byť komerčným úspechom a zároveň vytvoriť „skutočné umenie“. Davey tiež napísal článok „Nájdenie sladkého miesta“, článok v časopise The Artist's Magazine z júla augusta 2014.
Autor: Barney Davey
Zaútočenie na hladujúci umelecký syndróm
Niekoľko rokov som bol hosťujúcim blogerom pre AbsoluteArts.com, jedného z popredných svetových online predajcov umenia. Jedným z mojich najobľúbenejších článkov bolo „Posterstvo verzus prosperita“, ktoré napadlo hladujúci umelecký syndróm. Medzi niektorými umelcami, zberateľmi a kritikmi je neochvejný sentiment, že zarábanie peňazí z tvorby umenia okráda „umelca“čistoty tvorby umenia pre dobro umenia. Zdá sa, že tí, ktorí si myslia, že takto nie je možné vytvoriť umenie, ktoré je esteticky príjemné, ak nie dokonalé, a zároveň predáva umenie, ktoré predáva. Prirodzujú také myšlienky hlúpemu pojmu „vypredanie“.
Zdá sa, že tento smutný vzor myslenia ovplyvňuje iba vizuálnych umelcov. Proti tvorcom, hudobníkom, autorom alebo dramatikom nedochádza k vytváraniu nesmierne úspešnej práce. Možno by sme mali viniť Vincenta van Gogha. Iste, utrpenie pre svoje umenie môže spôsobiť hlboké utrpenie, ktoré vyústi do expresívneho umenia; nie je to však jediný spôsob, ako vytvoriť nádherné umenie. Verím, že dobre nakŕmení umelci dokážu zhromaždiť kreativitu a interpretovať pocity a ťažkosti bez toho, aby museli cez ne žiť.
Umelec Yuroz: Komerčný úspech
V mojom príspevku „Posterity versus Prosperity“som písal o umelcovi menom Yuroz, ktorý maľoval milióny dolárov maľbou v štýle ovplyvnenom Pablom Picassom. Kvôli jeho úspechu na miestach ako ArtExpo New York, kde predával drahé limitované edície reprodukcií jeho diel, mnohí kurátori považovali jeho prácu za príliš užitočnú pre múzejné zbierky. V príspevku som sa zmienil o rozsiahlom 4 000 slovnom článku z časopisu LA Times Sunday Magazine. Tento článok použil Yuroz ako príklad toho, ako by mohli byť umelci talentovaní, ale majú príliš veľa komerčných úspechov na nesprávnych miestach, čo by viedlo k tomu, že ich práca nebude nikdy vystavená v múzeách.
Yuroz si prečítal článok z časopisu aj môj príspevok. Napísal mi, aby vyjadril svoje znepokojenie nad tým, čo považoval za nespravodlivú charakterizáciu. Odpovedal som, že to nebol môj názor, ale skôr moje pozorovanie, že takto funguje umelecký svet všeobecne. Ďalej som mu vysvetlil, že vtedy som veril, že umelci sa môžu tešiť z prosperity a stále žiť, aby ich práca bola ocenená potomkami. Som presvedčený, že vaša práca môže byť zisková a dlhodobá, ak to urobíte dobre.
Yuroz: Obrazy visiace v múzeách
Ako sa ukázalo, Yuroz nakoniec mal posledné slovo, keď si profesionálne strčil nos do redaktorov článku z časopisu a ďalších kritikov jeho práce. On pokračoval vidieť jeho obrazy visieť v mnohých múzeách, vrátane Vatikánu.
Autor Barney Davey
Od roku 1988 Barney Davey prostredníctvom svojich blogov, kníh, workshopov a poradenstva pomohol tisíckam výtvarných umelcov zlepšiť obchodnú stránku ich umeleckej kariéry. Barney osobne radí najpredávanejším nezávislým umelcom, fotografom a vydavateľom umenia o tom, ako využiť svoje obchodné, marketingové a reklamné stratégie v oblasti umenia.
Tento článok je upravený z knihy Daveyho knihy Guerilla Marketing for Artists (2013). Viac informácií o jeho službách a produktoch nájdete na jeho webových stránkach www.barneydavey.com a na blogu www.artbusinessblog.com.
MÔŽETE BYŤ ZAINTERESOVANÉ V TÝCHTO ČLÁNKOCH
Pozrite sa na tento článok o predaji rukavíc.
Dozviete sa o ďalších praktických kariérových informáciách nabitých informáciami, o tomto od Paula Dorrella a počúvajte jeho rozhlasový rozhovor.
Prihláste sa na odber časopisu The Artist's Magazine v problémoch s tlačou, súbormi na stiahnutie a prostredníctvom iných platforiem.
VIAC ZDROJOV PRE UMELCOV
• Sledujte umelecké workshopy na vyžiadanie na stránke ArtistsNetwork. TV
• Získajte neobmedzený prístup k viac ako 100 e-knihám s umeleckými inštrukciami
• Online semináre pre výtvarných umelcov