Som si istý, že mnohí z vás vedia o španielskej živej legende Antonio López García, ale hanbím sa povedať, že som sa s jeho umeleckými dielami oboznámil až donedávna. A ako pri každom novom objave, akonáhle sa dozviete o novej osobe, mieste alebo veci, nezdá sa, že sa náhle objaví všade?
Kým som vo Florencii minulý rok na jeseň, videl som knihu umelca Antona Lópeza Garcíu na poličke umelca a potom som počul, ako sa jeho meno pri rozhovore niekoľkokrát objavilo. Veľmi ma zaujímalo, keď som zistil, kto tento umelec ovplyvnil toľko európskych maliarov. Keď som sa vrátil do Spojených štátov, začal som vidieť, ako sa Garcíovo meno objavuje čoraz častejšie v komentári od dnešných maliarov, a teraz by som mohol spoznať vplyv jeho estetiky na obrazoch hŕstky umelcov, ktorých prácu obdivujem.
Grécke hlavy a modré šaty Antonio López García, 1958 (zmenené v roku 2011), olejová maľba na palube, 27 x 37½. | |
Hneď v tom čase môj redaktor zostavoval americký umelec v júni 2012 a rozhodol sa tému „Španielsky vplyv“, takže som sa opýtal, či by som mohol písať o Garcíovi. Chcel som urobiť veľa výskumov a začal som čítaním Antona Lópeza Garcíu: Obrazy a sochy ako celok. Aký úžasný zážitok to bolo objaviť obrazy, krajinu a zátišie maľby, ktoré ku mne tak silne hovorili, a potom si prečítať príbeh toho, čo sa odohralo počas Garcíinho tréningu a osobného života, aby sa z neho stal umelec, ktorým je dnes.
Ako inšpirujúca bola táto kniha na prečítanie, najzreteľnejší pohľad do mysle a procesu Garcíy prešiel sledovaním rozhovoru, ktorý s ním viedli Michael Klein a Amaya Gurpide pre zimné vydanie časopisu American Painting Video Magazine (APVM) v roku 2011. García - ktorá sa mu nepáči, že na ňu svieti reflektor - sa zdala počas rozhovoru pohodlná a pokojná, a bol úprimný a otvorený svojimi myšlienkami. Z otázok a odpovedí, ktoré dal, som sa veľa naučil.
Pohľad na Madrid z Martínez Campos od Antonio López García, 1960, olejová maľba na palube, 48 x 96. | |
Chcem sa tu podeliť o niektoré výroky Garcíy z tohto rozhovoru, pretože si myslím, že jeho múdrosť a perspektíva sú mimoriadne inšpiratívne a aktuálne. Tu je niekoľko slov, ktoré stoja za zváženie:
„Učenie sa z minulosti je veľmi komplikované. Minulosť interpretovali umelci 20. storočia. Zdá sa mi, že mi dávajú kľúč, aby som mohol maľovať svoj čas. Chcem maľovať môj čas. Nechcem maľovať 19. alebo 18. storočie alebo 17. storočie. Chcem maľovať všetko, čo je mojím životom, všetky moje skúsenosti. ““
„Žijem v meste, ako je Madrid, najzaujímavejšou vecou je pulz života. Nie je to mesto so zvláštnou úrovňou kultúry, ale stále vidíš ľudí, mužov, ženy, deti, chorobu, dobré Chcem sa tomu všetkému priblížiť a to sú motívy mojich obrazov. ““
„Verím, že niečo iné, podstata vášho ducha, zostane začlenené do diela. Práca je určená na prenos emócií. Východiskom umelca, ak je obrazový, je svet.… Materiál, s ktorým pracujete je objektívny svet, ale začleníte časť svojej duše a to je umenie. ““
Raný stúpač Antonio López García, 1958, olejomaľba, 38 x 54¼. |
|
Keď hovoríme o jeho akademickom výcviku a štúdiu olejomaľby v Madride na Real Academia de Bellas, Artes de San Fernando: „Celú dobu nás fascinovala modernosť, ale zároveň sme neprestali maľovať a kresliť. Štyri roky sme maľovanie a kreslenie, maľovanie a kreslenie. To je niečo veľmi dôležité: známosť, ktorú rozvíjate v jazyku maľovania. ““
Garcia hovorí o tom, že na umeleckej škole videl prácu Velázqueza, Goyu, El Greca a ďalších na umeleckej škole, ale začal sa cítiť viac prepojený s moderným citom. Garcia hovorí: „Bolo to pre mňa dobré. Myslím, že to muselo byť toto Človek musel prejsť znalosťami a skúsenosťami tohto obrazu, aby si dobyl techniku starodávnych maliarov. “
„Techniku nezdôrazňujem dôležitosť. Všetko upravujem tak, aby maľba mala ducha, vo všetkých ohľadoch. Ak nie, technika mi nerobí nič dobré. Urobil som to: vložil všetky formy, usporiadal ich do najlepší možný spôsob, urobené merania. Všetko sa urobilo správne, ale maľba sa skončila bez podstaty, prázdnych emócií. A keď som mal ten pocit, zdalo sa mi úplné zlyhanie, zdalo sa, že technika za nič nestojí. Nie táto technika nemá význam, ale je to tak, že slovo je odkazom na myšlienky a nič viac. Získate tak techniku, ale čo s tým potom urobíte? “
Grand Via Antonio Antonio López García, 1974-1981, olejomaľba, 35½ x 36¾. | |